杨先，生命的欢庆

  白鹤展翅，青云流转，当一幅幅俊朗灵逸的画作展现在眼前，似乎世间的一切，都如此自由欢愉、仪态万千——杨先的作品告诉我们，生命本身就是一场欢庆，即便凝练成一颗石子，潜伏见底，让时光像水一般在身上湍急而过，自己只听潺潺之音，也可以流连忘返，魂牵梦萦。

山水、仙鹤是杨先作品中最常出现的意象。率性轻巧的运笔，瞬间便跃然纸上。收集一霎那的震撼，却不急于落笔，将景象在心中重演、生发，转化成一种内在的生命，任其在纸上奔涌而来。此时，轻重缓急似乎已不再是画家的意志，而是受到了冥冥中某种力量的驱使，“彩墨痕迹呼啸而来，铺天盖地，用笔概括繁复且不燥乱，力感动势狂放而有序，让人感到于奔放飞动笔墨中自有一种纪律在。”

浓与淡，动与静，光与影，整与零……十三年的油画积淀，不仅赋予杨先对造型及自然空间的准确把握，更为他的大写意、大泼墨国画增添了恰到好处的质感。时而刚劲时而柔韧的线条，饱含着力拔千斤的气概和活力；墨彩交错的幻影，使观者忽而模糊了传统国画与现代油画的分界，而是将这一切曼妙的形，统一成摄人心脾的灵。

是的，此时此刻，我们不仅仅在看画，而是在被画的气息唤醒。眼前美好的元素，唤醒了我们心中对生命本初的期待和憧憬——这就是杨先作品的灵，正如他本人所说：“人生而为希望，哪怕是一场无望的期待，在自己心中，也会成就一番永恒。”

著名画家老甲对他这位入室弟子赞赏有加：“历史留传下来和当今世上的好画，除其具有独特的风格外，必然还有一种更重要的东西——艺术作品生命力的跃动。作者注入作品中的思想、情感、力量、韵律、技术等等有序的组合与溶合而形成的生命体的跃动，这种跃动着的东西，追逐着观者，观后有勾魂摄魄之感。杨先一直在追求着对这种生命力的表现，他的作品能让人觉察到他思想的跃动，情绪的喷发，艺术与自然的融合。”

繁花之中再生繁花，梦境之上再现梦境。感谢杨先，他为我们带来了一场生命的欢庆。

                                                                                             文/沙川

                                                                                              （本文系《大视野》杂志主编）